Google a lancé aujourd’hui MusicLM, un nouvel outil expérimental d’IA capable de transformer des descriptions textuelles en musique. Disponible dans l’application AI Test Kitchen sur le web, Android ou iOS, MusicLM permet aux utilisateurs de taper une phrase telle que « soulful jazz for a dinner party » ou « create an industrial techno sound that is hypnotic » et de demander à l’outil de créer plusieurs versions de la chanson.
Les utilisateurs peuvent spécifier des instruments tels que « électronique » ou « classique », ainsi que la « vibration, l’humeur ou l’émotion » qu’ils recherchent, lorsqu’ils affinent leurs créations générées par MusicLM.
Lorsque Google a présenté MusicLM en avant-première dans un article universitaire en janvier, il a indiqué qu’il n’avait « aucun projet immédiat » de le diffuser. Les coauteurs de l’article ont souligné les nombreux défis éthiques posés par un système tel que MusicLM, notamment la tendance à incorporer dans les chansons générées des éléments protégés par le droit d’auteur provenant des données d’entraînement.
Dans les mois qui ont suivi, Google a déclaré avoir travaillé avec des musiciens et organisé des ateliers pour « voir comment (la) technologie peut renforcer le processus créatif ». L’un des résultats ? La version de MusicLM dans AI Test Kitchen ne génère pas de musique avec des artistes ou des voix spécifiques. Faites-en ce que vous voulez.
Il semble peu probable, en tout état de cause, que les problèmes plus généraux liés à la musique générative soient facilement résolus.
En 2020, la maison de disques de Jay-Z a déposé une plainte pour violation du droit d’auteur contre une chaîne YouTube, Vocal Synthesis, qui utilisait l’IA pour créer des reprises de Jay-Z de chansons comme « We Didn’t Start the Fire » de Billy Joel. Après avoir initialement retiré les vidéos, YouTube les a rétablies, estimant que les demandes de retrait étaient « incomplètes ».
Mais la musique « deepfaked » repose toujours sur un terrain juridique obscur.
Crédits images : Google
De plus en plus souvent, des morceaux faits maison qui utilisent l’IA générative pour évoquer des sons familiers pouvant être considérés comme authentiques, ou du moins assez proches, sont diffusés de manière virale. Les labels musicaux se sont empressés de les signaler à leurs partenaires de diffusion en continu, en invoquant des problèmes de propriété intellectuelle. Contrairement à l’affaire Jay-Z, ils ont généralement eu gain de cause : Spotify a retiré des dizaines de milliers de chansons générées par l’IA de la startup Boomy au cours du mois dernier, à la suite d’une plainte déposée par Universal Music Group.
Un livre blanc rédigé par Eric Sunray, aujourd’hui stagiaire juridique à la Music Publishers Association, affirme que les générateurs de musique par IA comme MusicLM violent les droits d’auteur musicaux en créant « des tapisseries de sons cohérents à partir des œuvres qu’ils ingèrent en formation, violant ainsi le droit de reproduction de la loi américaine sur le droit d’auteur ». En effet, l’IA comme MusicLM « apprend » à partir de la musique existante pour produire des effets similaires, comme l’indique l’article – un fait avec lequel tous les artistes ne sont pas à l’aise.
Il ne faudra peut-être pas attendre longtemps avant que la question soit clarifiée. Plusieurs actions en justice en cours d’examen par les tribunaux auront probablement une incidence sur l’IA génératrice de musique, notamment sur les droits des artistes dont les œuvres sont utilisées pour entraîner des systèmes d’IA sans qu’ils le sachent ou qu’ils y consentent.
L’avenir nous le dira.
